Las redes sobre la arena

Tono 45 del Cancionero de Miranda. Texto: [Luis de Góngora]. Orgánico: Tiple 1º, Tiple 2º, [Alto], Tenor y guion.

El tono Las redes sobre la arena toma el texto del romance homónimo que figura entre las obras de Luis de Góngora que Antonio Chacón Ponce de León recopiló en 1628 (E-Mn RES/45<2> V.2), fechado en 1581 y con una advertencia que limita la autoría a las dos primeras estrofas: "Sólo estos dos primeros quartetes son suyos, y los demás andan supuestos en lugar de los que él hizo, que se han perdido". Esas dos estrofas son también las dos primeras del tono.

Fuentes poéticas

El romance publicado en la Flor de varios romances nuevos de 1591 completaba las dos estrofas gongorinas con nueve cuyos comienzos son buscándola con los ojos // has te arrepentido acaso // o perjura si a mi fe // Glauca mía no respondes // si esto yo te perdono // mas triste cuantos agüeros // los delfines van nadando // mas la hermosa pescadora // llena de risa responde. Esta misma versión se repite en la edición del Romancero General de 1600.

Es en Todas las obras de Don Luis de Góngora en varios poemas recogidos por Don Gonzalo de Hozes y Cordova editado en 1633 donde, como romance XIII, aparece una versión aumentada de la publicada en 1591 que añade cinco nuevas estrofas:

• entre las estrofas 9ª y 10ª: venía la ninfa bella // el rubio cabello al viento // viendo con cuánta pasión
• entre las estrofas 10ª y 11ª: y viendo que el pescador
• tras la estrofa 11ª: corriendo por la ribera

Esta versión de 16 estrofas es la que transmite ya el manuscrito Chacón, cinco años antes de la edición de Hozes.

De ella extrae el poeta-compositor seis estrofas para el tono Las redes sobre la arena: las dos que Chacón da por auténticas y las cuatro que siguen a los delfines van nadando (venía la ninfa bella, el rubio cabello al viento, viendo con cuánta pasión y mas la hermosa pescadora). Les añade un estribillo cuya procedencia no hemos podido determinar y que no recoge ningún testimonio poético del romance: solo lo transmiten las dos fuentes musicales.

La selección prescinde de todo el parlamento de Alción (las estrofas 3ª a 9ª) y pasa de las dos primeras a venía la ninfa bella. Ese mismo salto es el que Margit Frenk reconstruye para el modelo manuscrito que siguió Fernán González de Eslava en su versión a lo divino del romance, una versión breve, sin el diálogo, que conservaba las estrofas de la ninfa¹. La coincidencia sugiere que el tono pudo partir de una versión corta que ya circulaba, y no de una selección propia sobre la de 16 estrofas.

Las dos fuentes musicales pertenecen a la tradición manuscrita del romance y no a la de las antologías impresas: leen que las ondas y se queja, como Chacón y la edición de Hozes, donde la Flor de 1591 y el Romancero general traen a quien las olas y salía. Frente a toda la tradición poética comparten, en cambio, lecturas propias: sobre la arena y, sobre todo, el nombre de la ninfa, que en ellas es Laura y no Glauca. El Cancionero de Miranda conserva además la estrofa viendo con cuánta pasión, que el CPMHL omite.

Fuentes musicales

Existe otro testimonio poético musical de este tono en el Cancionero poético-musical hispánico de Lisboa donde sí se conserva la parte de guion/acompañamiento que tomamos para completar nuestra edición.

La edición

El alto es reconstrucción editorial. La primera sección de las coplas al resultar homofónica se limita a completar la armonía. Para las entradas imitativas escalonadas de sección final, se ha decidido entrar en el segundo tiempo del c.6 frente a entrar al final del c.5 por un detalle interno: entre el c.5 y el c.6 hay octavas paralelas entre el tiple 2º y el guion, algo que sería solo aceptable si el tiple 2º fuera la voz más grave que el basso seguente doble una octava por abajo. Como en esa parte el tenor está callando, la única opción para que el tiple 2º sea la voz más grave es que el alto calle también. Algo parecido sucede en el estribillo en el c.24: solo si el alto calla sería aceptable el unísono en Re4 entre el tiple 1º, que sería la voz más grave, y el guion.